论坛主视觉
2024年3月3日,由中国电影电视技术学会指导,게임 슬롯머신联合中国电影电视技术学会数字视觉设计与呈现专业委员会、广东演艺设备行业协会、广东高效展览有限公司,共同主办的“视听新场景与媒体城市论坛”,在广州广交会展馆与GETshow同期成功举行。
论坛以“视听联万物,数字新格局”为主题,积极探索智能媒体视角下的视听新场景与媒体城市等议题,是게임 슬롯머신践行人工智能背景下的专业建设与学科发展的实践探索。本次论坛由게임 슬롯머신副院长孙斌、中国电影电视技术学会数字视觉设计与呈现专委会主任张歌东、게임 슬롯머신环境设计系刘晓希副教授担任学术主持,环境设计系主任张林担任嘉宾研讨。
中国电影电视技术学会秘书长韩强先生
中国电影电视技术学会秘书长韩强先生致辞中强调,本次论坛内容集中于探讨“视听联万物”的数字新格局下城市景观构建的新场景营造、环境体验的提升等创新应用,尤其是面向中国国家战略的要求,积极推进数字景观研究与实践,推进数字景观技术的跨界交叉与多元化发展。
게임 슬롯머신副院长、中国电影电视技术学会数字视觉设计与呈现专委会副主任孙斌
论坛“光影艺术”单元,由게임 슬롯머신副院长,中国电影电视技术学会数字视觉设计与呈现专委会副主任孙斌进行学术主持。他提出在人工智能时代背景下,高等教育机构在传媒影视领域的人才培养面临诸多挑战,作为一种创新的突破路径,考虑将影视艺术及影像艺术与物理空间相结合,显得尤为重要。这种结合可以是将艺术作品依托于城市、建筑物、体验式展览或戏剧等物理实体空间,旨在为传媒影视类专业提供一种新的活力和生命力来源。此举不仅能够拓展学科专业的边界,还能为学生提供更加丰富和立体的学习体验,促进其全方位专业能力的发展。
MANA全球新媒体艺术平台创始人、数字视觉设计与呈现专委会副主任谢赞先生
MANA全球新媒体艺术平台创始人、数字视觉设计与呈现专委会副主任谢赞先生从Chatgpt盛行以来的洞见出发,分析了媒体技术与城市深度融合体系该如何建设这一问题。谢先生以汽车产业链作为类比,阐释场景空间建设系统化的必要性。随后,谢赞先生表达了自己对AI时代下创作者该如何实现媒体城市的远景的看法。他表示,创作者一方面要考虑群体差异,做出有效沟通;另一方面,要掌握AI大模型的规律,从而更好的应对人工智能多带来的改变。
京东方视觉艺术事业部总经理吴坚先生
京东方视觉艺术事业部总经理吴坚先生围绕“新视觉、新融媒、新动能”为题展开探讨。与其他嘉宾不同的是,吴坚先生从商业化的角度分析了融媒体大屏对于地方及企业的促进作用。京东方集团的超高清技术不仅实现了城市地标建设还带动了旅游经济,是经济视角下的优秀选择。
北京大盛光影视觉艺术工作室创始人盛东良先生
北京大盛光影视觉艺术工作室创始人盛东良先生围绕沉浸式视听新场景展开,重点分析了模拟预演在场景设计中的影响力。盛先生表示,模拟预演可以90%还原真实场景,尤其是Depence对流体模拟的效果之真实,可以适用于多种户外场景如喷泉、光影秀的演示,提升方案落地的可行性。
北京幻浸时空与北京幻浸未来数字科技有限公司创始人,杰恩设计元宇宙创意中心总经理,爱宠益家(北京)科技有限公司合伙人韦长贵先生
北京幻浸时空与北京幻浸未来数字科技有限公司创始人,杰恩设计元宇宙创意中心总经理,爱宠益家(北京)科技有限公司合伙人韦长贵先生围绕空间计算与MR如何在文商旅领域的运用这一话题,分析了设计师的未来可能性。韦先生从设计行业是被颠覆还是迎来新机遇这一思考切入,通过“沉浸式阅读咖啡店”、“元宇宙商业街”等案例解析总结出MR在未来消费场景中的价值。韦先生表示,我们已经站在巨人的肩膀上,可以看的更远,同时也有机会在某一方向上,走的更远。
中国电影电视技术学会
数字视觉设计与呈现专业委员会主任
张歌东
论坛“媒体城市”单元,由张歌东主任进行学术主持。张歌东主任阐释了中国电影电视技术学会数字视觉设计与呈现专业委员会的构成与理念核心。他提出以媒体城市作为论坛主题乃是国内首次,源于近些年的快速发展,数字的光影呈现在城市更新中得到了更加广泛的运用,媒体城市这个概念应会在更广阔的领域有更多的延伸与发展前景。
华中科技大学建筑与城市规划学院副院长,光影交互服务技术文化和旅游部重点实验室主任,教育部动画、数字媒体专业教指委委员蔡新元教授
华中科技大学建筑与城市规划学院副院长,光影交互服务技术文化和旅游部重点实验室主任,教育部动画、数字媒体专业教指委委员蔡新元教授从武汉的龙年跨年宣传片入手,展开了对新技术的介入下对城市品牌再理解和再推广的探讨。他提出当今对媒介城市的理解已经到了一个分水岭,从现场走向在场;人们对于一个城市的体验已经不局限于实体空间中,而是虚拟与现实相结合。城市体验更新主要是场景的重塑,从业者应重视技术与艺术的融合,通过多种有趣的展演方式重塑空间体验。数字光影正是城市体验重塑的重要手段之一。
게임 슬롯머신文化发展研究院副院长,数字视觉设计与呈现专委会副主任卜希霆教授
게임 슬롯머신文化发展研究院副院长,数字视觉设计与呈现专委会副主任卜希霆先生围绕媒体城市视域下文旅空间数实重构与沉浸创生的话题,从文化逆向的时代背景入手,探讨城市与媒体的关系。他分析提出当下的网红城市的破圈依赖于媒介技术的重塑以及其对城市空间的改造,进而引入“模因之城”的概念,倡导文化共振、全民沉浸、流量传播、向美而生的城市转向。
中央美术学院视觉艺术高精尖创新中心常务副主任,国际媒体建筑学会中国主任,北京照明学会副理事长常志刚教授
中央美术学院视觉艺术高精尖创新中心常务副主任,国际媒体建筑学会中国主任,北京照明学会副理事长常志刚教授介绍了媒体城市这个概念在原本建筑领域的起源及演变,并展望了媒体建筑在原领域外延伸出的内涵与应用。他提出城市的使命即是走向交流和体验的最大化,媒体建筑的产生与繁荣即是时代下的城市交流的需求所向。
同衡和明光电研究院院长,中国照明学会室外照明专业委员会主任,数字视觉设计与呈现专委会副主任荣浩磊先生
同衡和明光电研究院院长,中国照明学会室外照明专业委员会主任,数字视觉设计与呈现专委会副主任荣浩磊先生提出了数字空间的价值动机所包含的三方面:城市演进、社会心理、产业经济,探讨了数字空间在实践过程中控制、内容和体验方面的现状与构想,并提出了想象建构、人文复兴、虚实相生的未来发展愿景。
此后,论坛进行《跨专业数字艺术人才培养与展望》圆桌论坛,由数字视觉设计与呈现专业委员会副秘书长、게임 슬롯머신环境设计系副教授刘晓希主持。在圆桌讨论过程中,게임 슬롯머신环境设计系主任张林,广州美术学院数字媒体艺术专业副主任罗保全,辽宁科技大学建筑与艺术设计学院院长张国锋,大连工业大学信息科学与工程学院副院长贺晓阳,广东财经大学湾区影视产业学院数字媒体艺术系主任吕宣,北京澜景科技有限公司总经理李林围绕会议主题和高校背景,深入讨论 “数字艺术”背景下人才培养的面临的机遇挑战,以及如何推进高质量、跨学科的学科搭建。
数字视觉设计与呈现专业委员会副秘书长、게임 슬롯머신环境设计系副教授刘晓希
参与圆桌会议的六位嘉宾
(左列依次为张林、张国锋、吕宣;右列依次为罗保全、贺晓阳、李林)
게임 슬롯머신环境设计系主任张林介绍了게임 슬롯머신光环境设计专业的学科建设的背景与时代背景下学科搭建的动态调整过程,包括如何从摄制专业下的方向变成独立的交叉学科专业。专业定位以人的需求为基础,结合艺术与技术在现实虚拟共度空间里营造可观、可感、可知的情境。
广州美术学院数字媒体艺术专业副主任罗保全介绍了专业的历史与建设过程。广美的数字媒体艺术专业经过多轮学科改革,由较为模糊定位,逐渐融合多专业的特点与长处,同时面对时代下的发展新需求及时对学科定位和课程设置进行调整。强调以设计思维的创新来迎接人工智能时代的到来,以底层逻辑的更迭,来寻求数字媒体艺术在时代下的根本。以“两个跨界”的形式,激发人才的学习潜力并利用大湾区前沿企业的力量帮扶专业的建设。
辽宁科技大学建筑与艺术设计学院院长张国锋从工科学院的背景探讨如何依托地域文化和产业的特点,转劣势为优势,并通过跨界合作,艺术与技术的融合,取得学科改革阶段性尝试的成果。张院长表示未来学院将继续坚持基于文化内涵的跨领域、跨学科的交流并继续推进学院的人才培养。
大连工业大学信息科学与工程学院副院长贺晓阳教授从光源与照明专业的应用性定位入手,分享学院如何让艺术与工科两个看似相差甚远的方向相互融合与碰撞,让学艺术的人了解工科,让学工科的人更了解艺术。推进跨领域项目的合作与微专业的开设,吸纳多学科的学生参与,推进产业化的合作,让学生的作品有落地的可能性。
广东财经大学湾区影视产业学院,数字媒体艺术系主任吕宣女士分享了学院设立的历史,以及注重实践培养学生的特点,鼓励学生将更多的技术手段运用在设计中。吕女士也提出希望打破行业壁垒,有更多地机会可以和业界进行交流沟通,从而推进高校的学科建设与发展。
北京澜景科技有限公司总经理,Hirender&hecoos品牌创始人,“澜景·未来媒体学院奖”发起人李林先生作为此次圆桌会议的产业端的代表,阐述了澜景科技在教育方向的转向。他表示如果产业想要有更好的发展一定需要人才的培养与投入,并提出在产业端有许多的新技术并未和教育端有很好的衔接与融合。李先生希望将产业端的技术融入学校,为高校提供更多的项目机会和就业机会,彼此形成良性的互动。
GETshow(广州(国际)演艺设备、智能声光产品技术展览会)是国内演艺设备行业最具影响力的展会。本次展会论坛活动线下参会嘉宾150余人,超过3万人在线观看,同时中国照明网、MANA全球新媒体艺术平台、GETshow官方媒体平台等对本次论坛进行了宣传报道,取得了较为广泛的影响力和关注度。
本次论坛活动为人工智能时代传媒艺术人才培养,提供了一条创新突破路径。게임 슬롯머신还将积极落实学校春季工作会议精神,积极探索人能智能时代影视传媒人才培养的新模式、新举措。